从驻唱歌手到原创音乐人，近七年的时间里，邹翊涵把生活里的失眠、告别、思念与成长，一点一点写进旋律。“你不是一个人在经历相同的事情，我也不是，我们都不孤独。”这句话不仅是她创作的起点，也是她坚持做音乐至今最重要的理由。
邹翊涵 | 创作歌手
在发表原创作品之前，邹翊涵有过一段不短的驻唱岁月。那些年里，她站在不同的舞台上，唱着别人写下的故事。她则透过这些作品，一遍又一遍地代替别人诉说心事；只是唱得再投入，那终究不是属于她自己的故事。
直到开始创作，她才慢慢找到一个能够安放自己的地方。她至今仍记得第一次从电台听见自己作品的那种感觉，让她忽然意识到，原来世界上真的会有人，因为同一首歌，而与你产生某种微妙的连接。
“我本来就有写日记的习惯，后来慢慢尝试把日记里的文字变成一首歌。”没有系统学习，也没有谁一步步带着她走。近七年的时间里，她靠着一次次尝试与摸索，把零散的情绪拼凑成旋律，也逐渐建立起属于自己的创作语言。她开始更了解自己，知道什么样的声音会让自己感动，什么样的表达才是属于自己的样子。
许多人总喜欢把创作想得浪漫，彷佛灵感总会在某个戏剧性的瞬间降临。但在邹翊涵看来，创作更多时候来自生活本身。可能是一段走到尽头的关系，一个迟迟无法入睡的深夜，一次突如其来的思念，又或者只是别人无意间说出的一句话。那些被忽略的日常情绪，往往会在某个时刻悄悄发酵，最后长成一首歌。
“每个人的人生都不一样，但情绪是相通的。我们都会孤独、都会遗憾、都会害怕失去，也都会渴望被理解、被爱。”她希望自己的作品，能陪伴某个戴着耳机走在回家路上的人，也能在某个辗转难眠的深夜里，告诉对方一句：原来不只是你一个人这样。
只是，在这个人人都能发声的时代，要让作品真正被听见，从不是件容易的事。社群平台降低了创作与发表的门槛，却也让海量的内容不断涌现。每一天都有新的作品出现，每一天都有人努力争取被看见的机会。
对于这样的现实，邹翊涵并没有太多焦虑。“专注在自己身上，把想表达的东西好好做出来就好。”创作这条路并不会每天都有掌声，也不会时时刻刻充满感动。迷惘会来，怀疑会来，低潮也会来。而每当走到这样的时刻，她都会回头看看最初出发的地方。
“一开始，我也不是为了成绩、流量或掌声而唱歌，是因为音乐让我能够表达那些说不出口的话。”所以当现实变得嘈杂，当数字与结果开始占据视线时，她会提醒自己，把目光重新放回音乐本身。
把遗憾留在昨天
人生里总会有一些时刻，在发生之前与发生之后之间，悄悄划出一道界线。对邹翊涵来说，那道界线来自一位好友的离开。她没有、说太多细节，只是坦然地承认，从那以后，她开始意识到，生命远比想象中短暂。原来不是所有事情都能等到以后，也不是每一句想说的话，都一定来得及说出口。
也是从那时候开始，她给自己留下一条简单却坚定的原则：不要让自己活在遗憾里。想见的人，就去见；想做的事，就认真去做。因为谁也无法确定，明天会不会如约而至。
这样的体悟，也慢慢改变了她对成功的理解。年纪更小的时候，她和许多人一样，觉得成功是掌声，是成绩，是被更多人看见。而现在，“如果有一天，我依然热爱创作，依然对生活保持好奇，也还能照顾好自己和身边重要的人，我觉得那已经是一种成功了。”
仍期待下一段旋律
比起抵达哪里，邹翊涵似乎更享受一步步走在路上的过程。她形容自己现在正站在副歌来临之前，那不是故事刚开始的地方，也还不是情绪最饱满的高潮，却是一段重要的铺陈，收着前面所有走过的路，也悄悄为下一次唱响蓄力。 “我很期待，属于我的副歌会是什么样子。”
谈到未来时，她没有提起成就，也没有说希望被多少人认识，只是笑着说：“在这个乱糟糟的世界里，依然用力感受着所有美好的邹翊涵。”短短一句话，却像极了她一路以来的模样。
“有些人的光，并不是因为毫无裂痕，而是因为即使带着裂痕，也仍然选择发光。”或许，这正是邹翊涵一路走来的模样。
TEXT:HSIN YI
照片由受访者提供
