Pamela 陈宝欣是马来西亚备受瞩目的一位艺术家和建筑设计师，她设计的装置作品屡获殊荣，其作品范围广泛，从大型壁画到家居用品和珠宝，应有尽有。
当年Pamela在英国格林威治大学主修建筑学硕士学位（MArch）。她在大学第一年的项目“Mappa Mundi：A Map Maker’s Dream”获选在伦敦皇家艺术学院 2015 年夏季展览中展出。她在2016年荣获丹斯里陈秀丽（Tan Sri Chan Sau Lai）第五届（也是最后一届）的建筑奖。这两年，她的两个项目“伊甸园”(Eden) 和“投影风筝”(Projection Kite) 分别在2020年亚洲设计奖环境设计类别中获得铜奖和优异奖，2021年“伊甸园”也荣获德国设计委员会选为‘标志性奖’。
Pamela说从建筑学的跨学科本质意识到这个领域的多样性，也激发了她对艺术、设计和建筑的兴趣，她试图跨越学科之间的界限，展示它们相互联系和互补的可能性，正如她的创作和空间设计中所出现的元素。
“我在 2017 年底离开专业建筑行业，2018 年中左右，我有机会在城中其中一个画廊中创作一个名为“伊甸园”的临时大型公共艺术装置。这个作品引起大众的关注，并在国际设计媒体平台传开来，Eden 的成功开启了我跨学科的职业生涯。我一直希望以艺术和设计驱动建筑的实践性，不断地推测、实验和创造新的、充满惊喜和喜悦，以及童趣的体验。”
唤起童趣般的惊喜
成立了Poh Sin 工作室的Pamela说她的创作是为了探索人与人之间的连接，一如她让她印象深刻的作品《Tatu》。
“我最喜欢的部分是创造一种可以与人们进行情感联系的媒介，或者能够激发人与人之间的对话，从而对作品背后的信息产生某种意识。 另外，我喜欢结识来自不同领域的朋友，他们提供看待事物的不同视角，通过了解他们的职业、兴趣和价值观，我领悟许多，他们的故事让我将感受转化为艺术作品。其中一个让我难忘的工作经验是《Tatu》，这是我为 Immersio 2022 制作的一个公共艺术装置。该装置让参观者沐浴在一系列错综复杂的光影图案中，让人想起皮影戏 (wayang kulit) 的场景。 这对我来说很特别，因为当时我在选举期间创造了这个装置，我希望它代表马来西亚中的多样性，也借此提醒我们，唯有拥抱彼此的差异，我们才能一起度过各种难关。”
“我喜欢创造一种可以与人们进行情感联系的媒介，能够激发对话，从而对作品背后的信息产生某种意识。”
有到访过Pamela公共艺术装置的朋友都知道这些装置属于庞大的安装工作，她的复杂创作模糊了建筑、设计和艺术之间的界限，从壁画、空间装置到互动雕塑，多层次的盛宴既发人深省，又令人着迷。但是最原始的主题从何而起？
“我的设计过程通常是从一个问题或某个主题开始，这些问题或主题足以令人信服地进行深入探索，它慢慢发展成场景或叙述，使我能够将其转化为物理或空间媒介。 我最喜欢的部分是实验阶段，即通过原型设计以新形式实验材料的过程。我喜欢创作中的惊喜，也希望我的作品能够唤起童趣般的惊喜。”
大众经常对艺术与设计行业感到好奇，这就让Pamela为大家解谜。
“马来西亚的艺术和设计行业是一个充满活力且不断扩展的领域，对于艺术家和设计师来说，拥有真实性，同时与各界分享自己的作品至关重要，因为你永远不知道谁会发现，并喜欢上你的作品。 不带任何先入为主的期望去创作和推广你的设计和工艺，你能为自己打开无数的可能性。能够从不同行业和背景的客户那里获得机会，是让人兴奋的， 这表明艺术超越了界限，可以通过无数的方式来展示它的多功能性和吸引力。
作为创意总监，Pamela从哪里获得灵感和放松？“我最喜欢的休息和放松方式是离开市区，到大自然中度假。 在与大自然和谐相处下，我感受更接近和回归最原始的自己，这是一种和自己对话的方式。”
TEXT： RACHEL KHIEW
ART DIRECTION & STYLING : SHAHIRA BAHARIN @ BYCOLIN
PHOTOGRAPHY：TOMMI @ BLINK STUDIO
HAIR : KAY TUAN
MAKEUP : PLIKA MAKEUP
